вид частного дворянского театра в России; труппы создавались помещиками из числа крепостных крестьян. К. т. появились в конце 17 в. Получили распространение в конце 18 - начала 19 вв., преимущественно в Москве и Подмосковье (на рубеже 18-19 вв. было свыше 170 К. т.). Наряду с примитивными домашними театрами существовали К. т., располагавшие зданиями с хорошо оборудованной сценой, богатым реквизитом, квалифицированными крепостными актёрами, обучавшимися у крупнейших мастеров русской и западноевропейской сцены. Одним из самых богатых К. т. был театр графов Шереметевых. Созданный в конце 60-х гг. 18 в. П. Б. Шереметевым, он к концу 18 в. при Н. П. Шереметеве не уступал придворному (из 8 К. т. Шереметевых сохранился лишь Останкинский в Москве, ныне государственный Музей творчества крепостных). В его репертуар входили оперы К. В. Глюка, А. Гретри, Е. И. Фомина, М. А. Матинского и др. В труппе состояло более 200 человек. В историю русского искусства вошли имена работавших в этом театре композиторов и музыкантов - С. А. Дегтярева, Г. Я. Ломакина, инструментального мастера ("русского Страдивари") И. А. Батова, актрис - Т. В. Шлыковой-Гранатовой, П. И. Жемчуговой (См. Жемчугова) и др. Не менее известны театры князя Н. Б. Юсупова в Москве и в подмосковной усадьбе Архангельское (ныне государственный музей). Особое место в истории К. т. занимает театр А. Р. Воронцова - одного из наиболее прогрессивных, образованных людей своего времени. В его театре ставились главным образом произведения русской драматургии - Д. И. Фонвизина, Я. Б. Княжнина, А. П. Сумарокова, И. А. Крылова и др. Актёры получали жалованье.

История К. т. содержит много глубоко трагических страниц (см., например, "Записки и письма" М. С. Щепкина, рассказы "Тупейный художник" Н. С. Лескова, "Сорока-воровка" А. И. Герцена). Зависимость от барского произвола делала жизнь крепостного актёра необычайно тяжёлой.

К. т. содействовали широкому распространению театрального искусства, утверждали в нём через актёров реалистическое демократическое направление, заложили основы русской провинциальной сцены.

В 19 в. в связи с ростом капиталистических отношений изменились характер К. т. и их направленность. Некоторые помещики превратили свои театры в доходные предприятия (С. С. Каменский в Орле, Н. Г. Шаховской в Нижнем Новгороде и др.).

Лит.: Кашин Н. П., Театр Н. Б. Юсупова, М., 1927; Елизарова Н. А., Театры Шереметевых, М., 1944; Михаил Семенович Щепкин. Записки, письма. Современники о М. С. Щепкине, М., 1952; Соловьев И. А., Останкино, М., 1958; Асеев Б. Н., Русский драматический театр XVII-XVIII вв., М., 1958.

(Abbey Theatre), репертуарный театр, который принято считать "родоначальником малых театров". Основан в Дублине в 1904 группой ирландских драматургов и актеров, называвших свое объединение первоначально Ирландским литературным театром, а позже Ирландским национальным театральным обществом. Члены этого сообщества, возглавляемого поэтом У.Б.Йитсом и Августой Грегори, писали и ставили пьесы с 1899. Поначалу многие участники были связаны с Гаэльской лигой - движением за возрождение ирландского языка и литературы.

Театр разместился в перестроенном помещении бывшего мюзик-холла, к которому примыкало здание, где одно время был городской морг, а еще раньше банк. Новый театр получил свое имя по названию улицы, на которой расположился, а позже так стала именоваться и сама труппа.

Здесь были впервые поставлены почти все стихотворные драмы Йитса, а также его переводы двух частей Эдипа Софокла (соответственно 1926 и 1927). Именно здесь увидели свет рампы и многочисленные одноактные комедии леди Грегори. В начале своего существования театр открыл Д.М.Синга - драматурга, обретшего со временем международное признание; премьера его спорной пьесы Удалой молодец, гордость Запада стала поводом для очередной вспышки общественных страстей, столь характерной для ирландского литературного возрождения.

В 1920-е годы самым значительным открытием Театра Аббатства стал Ш. О'Кейси. Театр помог становлению репутации драматурга, а тот, в свою очередь, принес коллективу первый коммерческий успех. После двадцати лет более чем скромных финансовых поступлений Театр Аббатства поставил в 1924 его Юнону и павлина и стал собирать полные залы. В 1926 премьера пьесы О'Кейси Плуг и звезды вызвала не менее жаркие баталии, чем постановка Удалого молодца, гордости Запада Синга.

В 1930-е годы Театр Аббатства получал государственные субсидии и после смерти леди Грегори (1932) и Йитса (1939) все больше испытывал идеологическое давление. Знание ирландского языка стало главным условием сотрудничества с Театром, а выбор пьес носил все более предвзятый характер.

В 1951 здание Театра Аббатства было частично разрушено пожаром, и труппа в течение 15 лет выступала в помещении крупного коммерческого театра, изменив репертуарную политику и ставя пьесы, подолгу идущие на сцене. Зал с большим числом мест способствовал финансовому процветанию коллектива. В июле 1966 новое здание Театра Аббатства было отстроено на старом месте.

На сцене Театра Аббатства в разное время выступали многие прославленные актеры, в том числе Д.Диггес, Сара Олгуд, Майра О'Нил, Б.Фицджеральд, Дж.М.Керриган, Ф.Дж.Маккормик и Ш.Мак-Кенна.

немецкий оперный театр в Байрёйте, предназначенный для исполнения произведений Р. Вагнера. Открыт в 1876 постановкой тетралогии Вагнера "Кольцо нибелунга". С 1882 фестивали в Б. т. проводятся ежегодно в течение 3-4 недель (ставятся оперы Вагнера). В руководстве спектаклями Б. т. участвовали дирижёры: Х. Рихтер, Ф. Мотль, Р. Штраус, К. Мук, А. Тосканини, В. Фуртвенглер, Г. Абендрот, Х. Кнаппертсбуш, Г. Караян и др.

Лит.: Чайковский П. И., Музыкально-критические статьи, М., 1953, с. 302-28; Puttkamer А., 50 Jahre Bayreuth, В., 1927; Internationale Wagner-Bibliographie 1956-1960, hrsg. von Н. Barth. Die Besetzung der Bayreuther Festspiele. 1876-1960, Bearb. К. Neupert, Bayreuth, 1961.

Русский драматический театр, крупнейший частный театр в России. Создан в Москве театральным предпринимателем Ф. А. Коршем вскоре после отмены в марте 1882 монополии императорских театров, 1-й спектакль - "Ревизор" Гоголя. К. т. славился сильной труппой. На его сцене в различное время играли П. Н. Орленев, В. Н. Давыдов, И. М. Москвин, М. Т. Иванов-Козельский, А. А. Остужев, Н. М. Радин, М. М. Климов, М. М. Блюменталь-Тамарина, Л. М. Леонидов, В. О. Топорков, А. П. Кторов и др. В 1900-09 главным режиссёром театра был Н. Н. Синельников. В числе лучших спектаклей: "Горе от ума" Грибоедова, "Иванов" Чехова, "Маскарад" Лермонтова, "Гроза" Островского, "Гамлет" Шекспира, "Тартюф" Мольера, "Дети Ванюшина" Найденова, "Дни нашей жизни" Л. Андреева и др. В репертуаре, однако, преобладали типично коммерческие, развлекательные пьесы, фарсы, мелодрамы; каждую неделю показывался новый спектакль. В сезоне 1925-26 К. т. был включен в сеть государственных театров. Назывался театром "Комедия (б. Корш)", Московским драматическим театром. Отсутствие чётких идейно-творческих позиций, единого творческого метода, эклектичность репертуара привел в 1932 к закрытию театра.

Лит.: Д. Я., Краткий очерк 25-летней деятельности театра Ф. А. Корша, 1882-1907, М., 1907.